Cine, Series de Televisión, Novelas

Basado un poco regular en hechos reales Publicado por Diego CuevasBraveheart, la película que introdujo la minifalda. Imagen: Paramount Pictures En mayo del 2003, Martin Savidge entrevistó en el programa CNN Sunday Morning al autor de un libro que llevaba varias semanas encaramado a los primeros puestos del top de los más vendidos. En un momento dado, Savidge inquirió al escritor sobre la veracidad de los numerosos datos históricos que salpicaban su relato:—En la historia que narra tu libro, ¿cuánto es cierto y cuánto es inventado?—El noventa y nueve por ciento es cierto. Toda la arquitectura, el arte, los eventos históricos, los rituales secretos y los evangelios gnósticos. La acción y el protagonista son ficción, por supuesto, pero el trasfondo es completamente real.El libro del que estaban hablando era El código Da Vinci, el escritor entrevistado era Dan Brown, y en un futuro cercano nadie se explicaría cómo un hombre con ese volumen de huevos había logrado entrar por la puerta del estudio sin encallar con el marco. Sobre todo teniendo en cuenta que se trataba de la persona que aseguró que el CERN había inventado internet y que los cristianos plagiaron el ritual de...

Stephen King: los 15 mejores libros, las 18 mejores películas basadas en sus novelasDesde ‘Carrie’ en 1973, Stephen King ha publicado más de medio centenar de novelas, otras tantas historias cortas, ha guionizado cómics, publicado artículos de opinión semanales, entrado en el terreno de la divulgación literaria, ha colaborado con Los Ramones y con Michael Jackson y, según el libro Guinness de los Récords es el autor vivo con más adaptaciones cinematográficas de su obra.Con todo esto, es normal que uno se sienta abrumado si quiere asomarse a sus trabajos por primera vez o retomar el contacto con el autor desde aquel día en el que cerró las portadas de ‘IT’. Cualquier selección del trabajo de un artista es algo muy personal, pero la intención de mi propuesta es hacer un dibujo lo más fehaciente posible de lo que uno puede esperar de un acercamiento a Stephen King y qué obras considero esenciales y/o adecuadas para una primera toma de contacto.‘Apocalipsis’ (1978-1990) Como especie estamos esencialmente locos. Pon a más de dos humanos en una habitación, elegimos bando y comenzamos a imaginar motivos por los que matarnos los unos a otros. ¿Por qué crees que se inventaron la...

Antonio Mercero muere a los 82 años El director de cine y guionista ha fallecido en Madrid tras una larga batalla contra el alzhéimer

...o “el cuento de la doncella”.. qué añadir a esta maravillosa serie ?? QUE NO OS LA PODÉIS PERDER !!!Os invito a reflexionar sobre las muchas emociones , pensamientos , disquisiciones .. etc que seguro a much@s nos provoca esta historia .Mujeres atrapadas en una sociedad aniquiladora de cualquier libertad , excepto las que Quienes ostentan el poder se toman en base a sus intereses ( os suena ?). Sobrevivir a base de extremar la prudencia en cualquier cosa que se diga o se haga ... La lucha psicológica sin cuartel : sólo las fuertes sobreviven , quienes no se dejan vencer No dejarse aniquilar por el sistema . No darse por vencida ante el adoctrinamiento.Si no la habéis visto todavía , no esperéis más ! Esta serie os removerá absolutamente .

Scorsese: las mujeres, el infierno y el montaje del cirio Publicado por Iker ZabalaHarvey Keitel en Malas calles. Imagen: Warner Bros. «Descubre tu presencia y máteme tu vista y hermosura. Mira que la dolencia de amor, que no se cura sino con la presencia y la figura». La cita es de San Juan de la Cruz, pero bien lo podría haber dicho Newland Archer (Daniel Day-Lewis) en la maravillosa La edad de la inocencia, uno los muchos Scorseses superlativos y algo olvidados que sorprendentemente hay que rescatar y reivindicar de vez en cuando. Porque hay filmografías tan sublimes que permiten al público dejar de lado, a ratos, alguna obra maestra, y tratar verdaderos alimentos para el alma como La edad de la inocencia como si fueran un molesto trozo de carne que se queda entre los dientes, de esos que la gente se quita con un palillo.«Mi vida es cine y religión, nada más». La cita no puede ser de San Juan de la Cruz, claro, pero es de Martin Scorsese, que también. No lo sé con exactitud, pero a lo mejor la dejó caer en un renuncio, pese a lo cual es muy socorrida para los críticos y para establecer el perímetro en artículos como este. Por lo visto, él no se siente muy cómodo con...

The Man in the High Castle o la previsibilidad del nazismo Publicado por Marta G. ColomaImagen: Amazon Prime Video. Es marzo del 38, y el III Reich de Adolf Hitler va viento en popa: tras meses de atentados, chantaje político y escasa reacción internacional, Alemania logra la invasión de Austria, convirtiendo en germanos a esos «diez millones de alemanes exiliados» que, según el régimen nazi, estaban destinados a formar parte de sus megalómanos planes de expansión. Apenas siete años después no quedaría rastro ni del Anschluss ni del propio Führer, pero tanto el teatro como el cine recordarían sin cesar este episodio. En 1959 sonaban los primeros acordes de Edelweiss, esa melodía que recordamos por ser la que el señor Von Trapp entonaba risueñamente en Sonrisas y lágrimas junto a su familia, pero que había nacido con un fin mucho menos íntimo en el contexto teatral: lanzar un mensaje de exaltación patriótica y de rechazo al expansionismo nazi.La misma nostálgica melodía dedicada a la flor de las nieves austríaca sirve de primera aproximación a The Man in the High Castle, un universo en el que, para empezar, ni el musical de Broadway ni la película de Robert Wise habrían...

Se nos fué. Ya se sabía, pero me ha dado mucha impresión.Mediavilla intentó ganarse la vida en sus últimos tiempos recitando hermosísimos poemas en Youtube. Este es el enlace a su canal, os lo recomiendo encarecidamente. Nadie lo contrataba enfermo como estaba.Desde aquí nuestro recuerdo.Buen viaje amigo. Nos vemos!

Estoy gozando enormemente de la serie documental "La guerra de Vietnam", de Ken Burns y ganadora de Emmys con todo merecimiento.Se anuncia como la visión de esa guerra nunca antes vista y tienen toda la razón. Tras diez años de preparación y documentación, este documental logra una visión por fín objetiva de esa terrible guerra, desde todos los puntos de vista, politicos, bélicos, sociales, y desde el punto de vista de ambas partes, no solo la norteamericana sino también la vietnamita. Con 60 testimonios fabulosos, una narración ágil y absorbente, perfectamente trabada en la exposición de los conflictos que provocó, cifras escalofriantes y veteranos de esa guerra que hablan de ella sin patriotismos ni tópicos.Voy por el capítulo 8 y me los trago sin respirar. Mi más grande aplauso a sus creadores, que han demostrado que se puede narrar la historia aceptando los errores cometidos y con total amenidad e imágenes inéditas.

Celuloide Hacendado Publicado por Diego CuevasPerdidos. Imagen: Buena Vista Television. Cuando Zack Snyder agarró el guion del remake de El amanecer de los muertos, razonó que al transcurrir toda la acción dentro de un centro comercial no le sería demasiado difícil conseguir patrocinadores que quisieran lucir sus marcas a través de los escaparates del decorado. Pero al llevar la propuesta hasta las grandes empresas solo se encontró con malas caras ante la idea de anunciar un producto en una película repleta de zombis. De una extensa lista de posibles sponsors tan solo un par (Panasonic y Roots) aceptaron que su marca asomase la cabeza entre tanta carne muerta; ni siquiera lograron convencer a Starbucks a pesar de que una parte de la película transcurría en una cafetería y en el mundo real dicha franquicia es conocida por tener como principales clientes a zombis con gafas de pasta.Snyder y su equipo se vieron obligados a idear todo un centro comercial repleto de tiendas falsas que aprovecharon para salpicar con homenajes: la mencionada cafetería se bautizó como «Hallowed Grounds» en honor a la canción «The Man Comes Around» de Johnny Cash, una tienda de ropa lució el nombre...

Apareció en títulos tan conocidos como 'Seven', 'Leaving Las Vegas', 'La matanza de Texas' o 'Dead Man Walking'R. Lee ErmeyAUTOR AGENCIAS Contacta al autor TAGSCINE16.04.2018 – R. Lee Ermey, el inolvidable y terrible sargento de 'La Chaqueta Metálica', papel por el que fue candidato al Globo de Oro, ha muerto esta madrugada a los 74 años tras complicaciones derivadas de la neumonía que padecía, anunció su agente, Bill Rogin.El actor dejó innumerables frases para el recuerdo en ese filme, la mayor parte dirigidas al 'recluta patoso' interpretado por Vincent D'Onofrio, quien sufría los abusos verbales y físicos de su superior.Ermey, que también apareció en títulos tan conocidos como 'Seven', 'Leaving Las Vegas', 'La matanza de Texas' o 'Dead Man Walking', fue militar también en la vida real, ya que fue sargento de artillería y formó parte del Cuerpo de Marines de EEUU. Sirvió durante 14 meses en Vietnam y también en dos ocasiones en Okinawa (Japón).Tras completar 11 años de servicio como militar, tomó clases de interpretación y su primer trabajo en el cine fue como piloto de helicóptero en 'Apocalypse Now', de Francis Ford Coppola, para quien colaboró como...

https://elpais.com/cultura/2018/04/14/actualidad/1523690444_103794.htmlD.E.P

Moonlighting: treinta años bajo el influjo de Luz de luna Publicado por Salva RubioMoonlighting (1985–1989), Imagen: ABC Circle Films / Picturemaker Productions. Nota: mientras nos preguntamos si una serie emitida hace tres décadas puede ser «espoileada», por si acaso, avisamos de que este artículo, en efecto, contiene reveladores detalles de trama y personajes.Decimos una y otra vez que estamos viviendo una de las grandes épocas de la historia de la ficción televisiva, y sin duda, una circunstancia facilita que así sea: que gracias a cadenas privadas, canales por cable y paquetes de contenidos, la producción de series ha aumentado tanto que hoy en día es inabarcable; es normal que por pura estadística haya propuestas que despunten.Sin embargo, hubo una época en que aunque parezca increíble para los millennials la oferta de zapping se limitó a un puñado de canales (cuando no dos, como en España), con lo que el volumen de producción era más discreto. Por simple proporcionalidad era más difícil que surgieran obras maestras, series realmente innovadoras, propuestas que se adelantaran a su tiempo, o como en nuestro caso, todo ello junto.Muy poca gente de entonces, incluso...

Isao Takahata, creador de ‘Heidi’ y ‘Marco’, muere a los 82 años6 abril 2018Takahata era conocido en países como España por ser el responsable de series de animación que marcaron a toda una generación como ‘Heidi’, ‘Marco’ o ‘Ana de las tejas verdes’. Foto: Formulatv.comEl reconocido productor, director y guionista nipón Isao Takahata ha fallecido a los 82 años. El cofundador, junto a Hayao Miyazaki, de Studio Ghibli, murió en un hospital tokiata víctima del cáncer de pulmón que sufría, según ha informado The Hollywood Reporter.Takahata era conocido en países como España por ser el responsable de series de animación que marcaron a toda una generación como ‘Heidi’, ‘Marco’ o ‘Ana de las tejas verdes’, que aterrizaron en nuestro país mucho antes que títulos como ‘Dragon Ball’ o ‘Doraemon’. La emisión de ‘Heidi’ en España en 1975, justo año después de su estreno en Japón, batió todos los récords de audiencia con cifras millonarias y llegó a convertirse en todo un fenómeno social.No solo de fenómenos en la televisión ha vivido la carrera del fallecido Takahata, pues sus éxitos en la gran pantalla también son dignos de recordar, muchos de ellos considerados como...

Hágase un favor y vea Wild Wild Country Publicado por Emilio de GorgotWild Wild Country (2018– ). Imagen: Netflix. La moda de rescatar sucesos noticiosos del pasado para convertirlos en series de televisión nos está dando grandes alegrías. Los años setenta, ochenta y noventa estuvieron repletos de historias increíbles y hemos visto muy buenos programas basados en historias reales. Series dramáticas sobre el juicio de O. J. Simpson (American Crime Story I), la secta apocalíptica de David Koresh (Waco), el asesinato de Gianni Versace(American Crime Story II), por ejemplo. El nivel está siendo bastante alto y eso se aplica también a las series puramente documentales. Recuerden la escalofriante The Keepers, sobre la que escribí en su momento, que narraba un caso de abusos sexuales en un colegio católico y que fue sin duda una de las mejores series documentales de los últimos años, aunque con el inconveniente de que la historia contenía momentos tan desagradables que más de un capítulo era capaz de arruinarte el día. En cualquier caso, Netflix se apuntó un considerable tanto. Que bien les viene, porque el tema de las series de ficción está muy competido y en otros ámbitos, como el...

Made for China Publicado por Diego CuevasStar Wars: los últimos jedi. Imagen: Walt Disney Studios. En una galaxia no muy, muy lejana, el auténtico enemigo de la Alianza Rebelde resultó ser la República Popular China y sus hábitos de consumo. Star Wars: Los últimos jedi se pegó el costalazo de su vida al aterrizar, a principios de 2018, en territorio chino y obtener una recaudación en taquilla tan paupérrima como para provocar que, una semana después de su estreno, el noventa por ciento de los cines optase por descolgarla de la cartelera y guardarla en el armario porque no salía rentable abrir la puerta para acomodar a cuatro felinos. El público del país decidió en masa que tenía mejores cosas que hacer que lidiar con espadas láser y el Episodio VIII solo facturó en aquellas salas poco más de cuarenta millones de dólares, una taquilla que la situaba por debajo de un descalabro comercial llamado Valerian y de un ñordo fílmico tan noble como Geostorm.Y todo ello a pesar de los esfuerzos de una Disney que vació el monedero deslizando el tráiler delante de cada blockbuster, empapelando poblaciones con pósteres, movilizando camiones promocionales y paseando a sus protagonistas...

Steven Spielberg: «Este futuro es el que nos espera, nos guste o no» El director adapta la novela de Ernest Cline: «El futuro que ha creado no está muy lejos de lo que vivimos hoy en día»Olivia Cooke, en una de las futuristas máquinas de realidad virtual - ABCMARÍA ESTÉVEZ¿Está la humanidad en crisis? La nueva película de Steven Spielberg, «Ready player one», imagina un futuro distópico. La cinta es una parábola que contrasta dos experiencias de vida separadas en el tiempo, pasado y futuro, a una distancia equidistante desde el presente actual. En el futuro, el medio ambiente ha quedado colapsado, igual que la economía, y la sociedad responde ante su realidad escapando virtualmente al pasado. Obviamente, el lugar donde olvidan sus problemas se llama Oasis: un espacio digital donde estudian, trabajan, se divierten y especulan con su existencia estimulando su cerebro. «En el futuro, la realidad virtual será una superdroga. El futuro que ha creado Ernest Cline, el escritor de la novela que inspira mi película, no está muy lejos de lo que vivimos hoy en día. Estoy convencido de que lo que vemos en pantalla va a ocurrir en el futuro», admite Steven Spielberg.Para Cline y...

GUILLERMO ALTARES Madrid 28 MAR 2018 -La Semana Santa trae en España recuerdos de escabeches, torrijas, monas de pascua, hornazos, potajes... y, sobre todo, de películas de romanos en televisión. Con los años las costumbres se han ido relajando y, poco a poco, las cadenas han pasado de los títulos bíblicos puros, como Ben Hur, La túnica sagrada o Barrabás, a filmes de romanos en general, como Gladiator (que emite mañana jueves La 1 a las 22.00), lo que plantea algunos problemas. En la cinta de Ridley Scott, el emperador Marco Aurelio aparece como un hombre sabio y justo, olvidando que fue el responsable en el siglo II de terribles persecuciones de cristianos (las masacres de Lyon se cuentan entre las más violentas de la antigüedad).El cine de romanos es tan viejo como el séptimo arte. De hecho, el pionero y visionario George Méliès rodó una versión de Cleopatra en 1899. Desde entonces no han parado de estrenarse filmes sobre el mundo antiguo, aunque su época dorada tuvo lugar en los años cincuenta y sesenta, en la era del cinemascope, como explica el investigador Jon Solomon en su libro Peplum. El mundo antiguo en el cine (Alianza Editorial, traducción de María Luisa...

Guía para ver «La muerte de Stalin» Publicado por Álvaro Corazón RuralLa muerte de Stalin, 2017. Imagen: Avalon.En cierta ocasión en la que Jrushchov y Mikoyán desempeñaban la función de acompañamiento obligado del líder en el sur, Stalin murmuró sin dirigirse a nadie en particular: «Estoy acabado. No me fío de nadie, ni siquiera de mí mismo».Difícilmente había un director en el mundo más apropiado que Armando Iannucci para filmar una película de intrigas palaciegas en el Kremlin. Con The thick of it, miniserie en la que hacía un retrato corrosivo de la socialdemocracia light o Nueva Vía de Tony Blair, demostró conocer a la perfección el memento mori de la política actual tan bien provista de cerebros más oportunistas que oportunos.Sin embargo, penetrar en el Politburó soviético de los años cincuenta es una obra de mayor envergadura que un Ministerio de Asuntos Sociales vaciado de contenido. Los altos funcionarios británicos de Blair vivían en un país tropical sorbiendo los cubatas en piñas si lo comparamos con lo que tuvo que pasar la nomenklatura de la URSS bajo el rígido, implacable y paranoico en no pocas ocasiones control de Stalin.Quizá por el estrés acumulado...

Annihilation: una perla incomprendida Publicado por Emilio de GorgotImagen: Netflix.Es una lástima cuando películas interesantes que intentan hacer las cosas de modo diferente se la pegan en taquilla.Sentía mucha curiosidad hacia Annihilation, por varios motivos. Es el segundo largometraje de Alex Garland, autor de la sorprendente Ex Machina, que me gustó mucho en su momento. Garland también participó en los guiones de 28 días después y Sunshine, ambas dignas de atención. Además, la crítica ha estado trazando toda clase de comparaciones estilísticas muy llamativas entre Annihilation y otras obras cinematográficas. Por citar un ejemplo, a priori casi inverosímil, se ha dicho que es una especie de combinación entre Andrei Tarkovski y John Carpenter. Los críticos también la han señalado —no por consenso, pero casi— como una de las mejores películas de ciencia ficción de los últimos tiempos. Eso sí, las opiniones del público han sido bastante más tibias, cuando no directamente peyorativas.En tiempos, esta discrepancia solía significar que una película era artística o intelectualmente ambiciosa, cualidades apreciadas por los críticos, pero que podían resultar pretenciosas o...

El tren como escena del crimen: 11 películas con fascinantes asesinatos sobre raílesEl tren es, posiblemente, el medio de transporte más cinematográfico que existe. Aunque fuese solo por razones históricas: está en los genes del arte desde que en 1895 los hermanos Lumière exhibiesen ante el público parisino ‘Llegada del tren a la estación de La Ciotat’.Film que no solo provocó una profunda impresión en el público de la época, también marcó las bases de lo que hoy entendemos como profundidad de foco, el perfecto enfoque de primeros y últimos elementos de la imagen que convertía en realista el acercamiento de la locomotora hacia la cámara (y hacia los despreocupados espectadores).Pero, además, el tren forma parte indispensable de la tradición narrativa hollywoodiense. Tras la Guerra de Secesión, la construcción del ferrocarril en terreno estadounidense supuso también una forma de coser las heridas abiertas entre bandos y volver a conectar un territorio profundamente dividido. Así, la considerada como la mayor hazaña tecnológica del siglo XIX unió Este y Oeste, aniquiló a indios y se convirtió en mito fundacional de todo el país.Por ende, también de una forma de...

Festival de Cannes excluirá a Netflix y prohibirá selfies en la alfombra roja 26 marzo 2018 Foto tomada de Panorama.El Festival de Cine de Cannes excluirá a Netflix del evento de este año después de que la compañía de transmisión de vídeo se mantuvo firme en su negativa de estrenar sus películas en el cine, dijo el director del festival, quien añadió que las “selfies” o autorretratos en la alfombra roja también estarán prohibidos.Netflix proyectó dos filmes en Cannes el año pasado, pero los organizadores habían dicho que la compañía no podría volver a competir en el festival si no los exhibía en cines.“El año pasado, cuando elegimos dos de sus películas, pensé que podría convencer a Netflix de exhibirlas en los cines. Fui presuntuoso: se negaron”, dijo Thierry Fremaux a la revista Le Film Francais.“A la gente de Netflix le encantó la alfombra roja y le gustaría mostrarnos más películas. Pero han entendido que su intransigencia sobre su modelo (de negocio) choca con el nuestro”, agregó. De todos modos, Netflix podría exhibir sus filmes al margen del festival, fuera de la competencia oficial.Por otro lado, la decisión del festival de prohibir las “selfies” tomadas...

Berta Ojea: "La Unión de Actores y Actrices va a investigar el casting de Torrente 2"Imagen de la película de Santiago Segura 'Torrente 2: Misión en Marbella'“No es la primera vez que pasa en el cine ni en el teatro, pero nada justifica que se pida a una actriz que se desnude en un casting”. La actriz Berta Ojea, secretaria de Igualdad de la Unión de Actores y Actrices, se refiere al casting de Torrente 2: misión Marbella, que se ha hecho tristemente famoso porque en él se pidió a las aspirantes que enseñaran el pecho y se bajaran las bragas.Nefasto, sobre todo por ser absolutamente innecesario, pero no tan terrible como que después esas pruebas se publicaran en el DVD de la película. Hoy, el ‘casting de Lolitas’, como se ha bautizado, corre como la pólvora por varias páginas por** de internet con el nombre de las actrices.“El sindicato (Unión de Actores y Actrices) va a ponerse a investigar esto, sobre todo quién estaba en ese casting”, dice Ojea, que, aunque manifiesta su primera extrañeza porque algo así esté relacionado con Santiago Segura, no le resta ni la mínima responsabilidad al asunto. “Generalmente en un casting no te piden que te desnudes, cuando estás...

EUROPA PRESS / VÍDEO: EP 22.03.2018 -El lote incluye objetos de otros filmes de Kubrick. 'El Resplandor' y el final alternativo que Kubrick destruyó.VIDEO:https://www.20minutos.es/noticia/3295462/0/sale-subasta-metraje-inedito-el-resplandor/'El resplandor' es, posiblemente, una de las mejores películas de terror de todos los tiempos. Un clásico de culto obra del legendario Stanley Kubrick que todavía cuenta con metraje inédito para alimentar el mito. El corte nunca antes visto sale ahora a subasta. Fue recientemente facilitado a la casa de subastas francesa Aste Bolaffi por Emilio D'Alessandro, quien trabajó como asistente de Stanley Kubrick. Además, el lote incluye objetos de otros filmes de Kubrick como 'La naranja mecánica', 'La chaqueta metálica' y '¿Teléfono rojo? Volamos hacia Moscú'. Sin embargo, la pieza más significativa sería esta escena de 'El Resplandor' nunca vista por el público."Corte de larga duración de la película original 'El resplandor' que contiene la escena en la que Wendy, interpretada por Shelley Alexis Duvall, lleva en brazos a Danny, interpretado por el pequeño Danny Lloyd. Estos cortes, entregados por Kubrick a D'Alessandro, son...

Hola, amigos foreros:Será divertido ver los comentarios que os producen los recuerdos de estas series ya miticas, con sus tramas de ricachones con tramas inverosimiles que tenian sentado a medio planeta ante la pantalla TV tras el "continuará".Como anécdota deciros que, aunque parezca mentira, el mayor error de Gorbachov durante la Perestroika fue permitir que emitieran en la URSS "Dallas", pues los rusos se toparon con un nivelazo de vida - que debieron adjudicar a todos los proletarios occidentales - que les hizo precipitar el fin del Imperio Rojo.Asi que, a charlar, sobre las similitudes, las diferencias, los personajes...